Cluster Ensemble. Similar Motion. Projekt Karavan

Príďte osláviť vysvedčenie - vlastné, či svojich detí alebo vnúčať, poriadnou porciou umenia od Multimediálneho priestoru pre súčasnú kultúru Nástupište 1-12 na pešiu zónu na ulici 17. novembra v Topoľčanoch pred Gymnáziom, v piatok 27. júna 2014 o 12:00

Program:
12:00 Cluster Ensemble: Similar Motion

Philip Glass : Music in Fifths (1969) 30'
Philip Glass : Music in Similar Motion (1969) 30'

el.organ: Fero Király
el.organ: Ivan Šiller

13:00 Projekt Karavan

Workshop a prezentácia projektu Daniely Krajčovej a Ota Hudeca, Projekt Karavan

Päť komunitných centier v dedinách, osadách a sídliskách s (aj) rómskou komunitou, jeden karavan, dvaja výtvarníci, štyri animačné techniky a veľa tvorivých detí. Tak by sa dal v skratke opísať projekt karavanu slovenských výtvarníkov Daniely Krajčovej a Ota Hudeca, s ktorým putujú po Slovensku.

Počas letných workshopov si mladí ľudia najmä z (ale nie len) rómskej komunity vyskúšali v okolí karavanu svoj hudobný a tanečný talent. Pred modrou plochou sa tiež naučili základom stop-motion animácie a kresbovej animácie. Karavan slúži ako pojazdné štúdio s prenosnou mobilnou tabuľou na kreslenie kriedou, rozkladacím stolom s pieskom na modelovanie a kreslenie či pohyblivými bábkami vyrobenými podľa detských kresieb....

Projekt Karavan, aj s karavanom!, v piatok 27. júna 2014 na pešej zóne na ulici 17. novembra v Topoľčanoch pred Gymnáziom.

Cluster Ensemble

Cluster Ensemble je súbor venujúci sa interpretácii hudby 20.storočia po súčasnosť. Vznikol v roku 2008 pri slovenskej premiére skladby Stevea Reicha Six Pianos. Repertoár Cluster Ensemble tvoria predovšetkým diela súčasných skladateľov (Steve Reich, Martin Burlas, Philip Glass, Milan Adamčiak) a diela osobností hudby 20. storočia (John Cage, Galina Ustvolskaja, Erik Satie, Morton Feldman), ktorých tvorba je obsiahnutá v autorských projektoch Cluster Ensemble. Súbor v súčasnosti pripravuje multimediálny projekt venujúci sa grafickým partitúram Milana Adamčiaka.
www.cluster-ensemble.com

Philip Glass

Philip Glass (1937), je jedným z najvýraznejších skladateľov druhej polovice 20. storočia. Jeho hudba je popisovaná ako minimal music, spoločne s tvorbou ostatných „hlavných minimalistov" La Monte Youngom, Terry Rileyom a Steve Reichom. Glass sa dištancoval od pojmu minimalizmus a popisoval sa ako skladateľ „hudby s opakovanými štruktúrami". V súčasnosti sa opisuje ako "klasicista", poukazovaním, že je vyškolený v harmónii a kontrapunkte.


Po štúdiách na Julliard Music School (flauta, klavír, harmónia, kompozícia) pokračuje v Paríži u Dariusa Milhauda (1960) a neskôr u Nadii Boulanger (1964 - 66). Tu sa stretáva s Ravim Shankarom, čo malo vplyv na jeho budúce smerovanie. Glass odchádza do Tibetu a Indie (1966 - 67), kde rastie jeho záujem o neeurópsku hudobnú tradíciu a všíma si najmä aditívne štrukturálne princípy. Koncom roku 1967 sa vracia do Spojených štátov a usádza sa v New Yorku, kde si o rok založí Philip Glass Ensemble – súbor pre interpretáciu jeho kompozícií. V tom čase nastáva zmena v jeho hudobnom myslení a vzdáva sa svojich doteraz napísaných diel (cca. 80,z toho 20 publikovaných). Jeho hudobný prístup sa obracia k repetícii a aditívnym štruktúram, ktoré sa stali pre Glassov štýl charakteristické.


Už v tento piatok si na pešej zóne nad Nástupište 1-12 (pred Gymnáziom) budete môcť vypočuť dve z jeho skladieb - Music in Fifths a Music in Similar Motion- v podaní skutočných majstrov pianistov, Fera Királya a Ivana Šillera.

Ivan Šiller

Ivan Šiller (1977) je koncertný klavirista a organizátor rôznych hudobných projektov. Študoval na Vysokej škole múzických umení v Bratislave na Kráľovskom konzervatóriu v Gente. Bol štipendistom prestížneho Tanglewood Music Center v USA, Banff Centre for the Arts v Kanade a Ferienkurse fűr Neue Music Darmstadt. Na medzinárodných súťažiach EMCY (European Music Competition for Youth) získal cenu za najlepšiu klavírnu spoluprácu (Hamburg) a stal sa laureátom v sólovej hre (Dublin). Ivan Šiller je vyhľadávaným sólovým a komorným hráčom doma i v zahraničí. Je známy svojím veľkým zanietením pre starú (Bach, Schubert), rovnako ako aj súčasnú hudbu (Berio, Ligeti). Na Slovensku premiérovo uviedol niekoľko významných diel od Charlesa Ivesa, Iannisa Xenakisa a Györgyho Kurtága. Spolupracoval s divadelnými súbormi Walpurgis (Antverpy) a Wederzijds (Amsterdam), s ktorými uviedol predstavenie o živote Charlesa Ivesa. Je aktívnym členom renomovaných zoskupení pre súčasnú hudbu Veni ensemble, Ostravská banda a Prague modern. Popri koncertnej činnosti realizuje veľa hudobných a hudobno-výchovných projektov: Stretnutia s hudbu , Space Schubertiády, Hammerklavierfestival a ďalšie. Je predsedom Medzinárodnej spoločnosti pre súčasnú hudbu – Slovenská sekcia, s ktorou pripravuje Svetové dni súčasnej hudby v roku 2013. Za svoju umeleckú a pedagogickú činnosť bol ocenený ministrom školstva SR cenou sv. Gorazda.

Fero Király

Fero Király (1979) hudobník, ktorý sadí stromy. V hudbe sa najradšej pohybuje tam, kde ešte nebol, alebo si vytvára vlastné biotopy experimentovaním so samým sebou. V ťažších časoch sa skrýva v pekne temperovaných územiach J. S. Bacha. Stromy, ktoré sadí, sú naopak všetky dobre prebádané, zdokumentované a kategorizované. Napriek tomu si svoj život bez nich nevie predstaviť.

Na Slovensku premiéroval niekoľko diel Mortona Feldmana, Sofie Gubaiduliny, Philipa Glassa a iných.
Programuje si vlastné rozšírenia pre akustické nástroje, pomocou ktorých posúva hranicu zvukových možností klasického nástroja ďalej. V roku 2009 spoluzaložil Cluster ensemble, s ktorým uskutočnil slovenské premiéry skladieb Steva Reicha (Six Pianos, Four Organs), Šarūnasa Nakasa, Marka Piačeka, Petra Machajdíka… Okrem toho je členom VENI ensemble Dana Mateja a pôsobí v košickom zoskupení urbanHUDÁK. www.ferokiraly.com